聚焦《永恒的祭献:中国古代青铜礼器》大展(10)“青铜器残块”的故事

明尼阿波利斯艺术博物馆有着一个与众不同之处:多年来它一直免费向公众开放(特展除外);艺术博物馆与社区的关系,绝对是形同鱼水,两者互为依存。_聚焦《永恒的祭献:中国古代青铜礼器》大展(10)“青铜器残块”的故事

明尼阿波利艺术博物馆

撰文_柳扬 

1911年1月3日,建馆才28年的明尼阿波利斯艺术博物馆(当时栖身于1889年建造的市公共图书馆内),接到了当地涉足木材、铁路和银行生意的克林顿·莫里森(Clinton Morrison)先生的来信。他在信中建议,在城中择一地势高、光线足之宁谧整洁之处,建立建筑宏伟的永久性艺术博物馆,而这佳处,除了他家一块10英亩的地(约60.7亩),别无它选;假如博物馆董事会能筹集50万美元用作盖房之资,他愿意捐出他家那块地,以此纪念他那位曾任本地市长的父亲。一周之后,董事会举办了一个筹款晚宴,艺术博物馆创办人之一,面粉商人威廉·胡德·邓伍迪(William Hood Dunwoody)豪气干云地掷出10万美元,90分钟之内,晚宴出席者认捐了33万5千5百美元。数天之后,全部资金到位。又过了四年,1915年1月7日,宏伟壮观、有着新古典主义建筑风格的明尼阿波利斯艺术博物馆建成开放。

1915年1月7日建成开放时的明尼阿波利斯艺术博物馆

由24个市民于1883年筹建的明尼阿波利斯艺术博物馆,是美国绝大多数博物馆的一个缩影:它们由老百姓筹建、为老百姓服务。不过明尼阿波利斯艺术博物馆有着一个与众不同之处:多年来它一直免费向公众开放(特展除外);艺术博物馆与社区的关系,绝对是形同鱼水,两者互为依存,唇亡齿寒。

2006年由塔吉特零售百货集团(Target Corporation)赞助建成的明尼阿波利艺术博物馆“塔吉特翼”

《永恒的祭献:中国古代青铜礼器》大展筹备过程中一个小插曲,极为生动地反映了这种关系。我在前面提到,叶锦添先生为第一个展厅序幕,设计了一方巨大的、透明有机玻璃所制的“悬幕”,吊挂于观者和天花板之间。从“悬幕”上垂下高低不一的十件“青铜器残块”,以透明材料用3D打印机做成;而这些“残块”所依据的那组青铜器,会出现于最后一幕。这个设计的寓意是要暗示观众,他们对蒙尘的历史、对涉及青铜器的礼仪文化的记忆和知识,都是零星片段的;但是他们这次观展的旅程,帮助他们恢复了对历史和文化的部分记忆,就如他们看到的、青铜器从开始的“残块”到结尾的完整形态一样。

序幕《场景设定》,其中的群山壁画、出自《诗经》的诗句、悬幕,镜子以及悬浮的3D打印“青铜器残块”

设计方案出来后,如何制作这组“青铜器残块”,则颇费周章。我们原先联系了博物馆隔壁美术学院一位搞雕塑的教授,他提出用三维激光扫描,采集青铜器的三维数据信息,以此建模,然后塑造出“残块”来。不过这个计划不久即告搁浅,因为该教授感觉没有足够的时间来完成任务。馆里负责此事的同事另辟蹊径,打算用3D打印的方式来做这些“残块”。他们联系了当地一家公司,他们给出的报价不菲。就在我们准备交付这家公司实施计划时,突然出现了另一个可能性。那时正值农历新年之际,除夕之夜我到一个中美合璧的朋友家辞旧迎新,惊奇地发现,他们16岁的儿子山姆竟然是个3D打印的高手,家中摆满了他打印的器物,包括小动物、笔筒、盒子,甚至还有一把一等一尺寸的小提琴(分三段打印然后连接而成)。都说除夕辞旧迎新,能给人带来一些不期而遇的惊喜。这一顿年夜饭竟然促成一桩艺术博物馆和社区鱼水情的佳话:当山姆和他父母得知我们需要为展览制作3D打印的“青铜器残块”时,主动提出,假若我们觉得山姆打印的作品符合要求,他可以不计酬劳替我们做这件事。因为他们一直想给艺术博物馆做点贡献,而这是一个很好的机会。接下来的几天,山姆用本馆现成的3D模型图片文件,打印了一个西周圆鼎凤鸟纹足的“残块”,我们看了都非常满意。  

山姆和他打印的西周圆鼎凤鸟纹足“残块”样品

山姆接下来几周紧张、累人的项目就此开启。山姆平时给我的印象是一个稍微有点内向和害羞的的男孩,但是他对这项工作所表现出来的热情、专注与责任感,让我刮目相看。他现有的打印机无法打印我们需要的透明材料,他于是研究了什么型号的打印机可以满足材料的要求,在父母的支持下,独自采购和装备了新的机器。我们要求每个“残块”的长度大约在33厘米左右,山姆的打印机无法打出这么大的东西,所以不得不分成几块来打印,完了后再粘起来。每一个“残块”的打印时间大约需要花7-8个小时,时间紧迫,山姆于是让他的打印机除了他上床睡觉以外,连轴转地工作。他安装了一个摄像头,以便在上学时从手机上监控打印机的工作状况。在这期间,山姆和我有许多互动,他妈妈也不断地报告进度,分享山姆带着防护面罩工作时的照片。紧赶慢赶,十块“青铜器残块”终于在开幕前的最后一周完成了。

序幕中悬浮的3D打印“青铜器残块” 

《永恒的祭献:中国古代青铜礼器》大展现在过去了一半时间。在展厅中,那十件“青铜器残块”在聚光灯光下闪着幽光,透明得如同被时光过度洗刷了一般;那清晰通透的材质,暗示着这些三千多年前的古物,超越时空,抽象、纯粹,如同精神般的存在。

就在我们还在感谢山姆的贡献时,他的妈妈告诉我们,艺术博物馆给了山姆一个很好的锻炼机会,让他朝成熟的道路上又迈进了一步。最近,他加入了一个网上的社区,替客户有偿3D打印物件,而且已经完成了第一个订单,掘得了人生第一桶金:12.5美元。

序幕《场景设定》中的情形

展览题目:《永恒的祭献:中国古代青铜礼器》(Eternal Offerings: Chinese Ritual Bronzes)

展览时间:2023年3月4日—5月21日

策展人:柳扬 

展览设计:叶锦添 

展览地点:美国明尼阿波利斯艺术博物馆(Minneapolis Institute of Art)

本次大展策展人、明尼阿波利斯艺术博物馆亚洲部主任柳扬博士将以笔记的方式陆续撰写系列文章,介绍该展的构思起源、策展理念和布展过程,艺术中国近期以连载的方式独家陆续发布,敬请各位读者关注。

(本文图片由作者提供并允惠使用)

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